Studio & Recording

SoundCloud is een van de meest invloedrijke streaming platforms in de muziekindustrie en heeft de afgelopen jaren een flinke bijdrage geleverd aan de carrières van vele artiesten. Het platform begon ooit als website om eigen tracks te uploaden, maar is vandaag de dag een volwaardige streamingdienst met 175 miljoen geregistreerde gebruikers en opties voor betaalde abonnementen. Vandaag behandelt Gastblogger Melvin van der Waal van Moon Jelly Agency de vraag of een SoundCloud Pro Unlimited-abonnement de moeite waard is.

Vroeger was een ribbon-microfoon – ook wel: bandmicrofoon – duur en extreem kwetsbaar. Over het algemeen werden ribbon-microfoons gemaakt en onderhouden door de studio’s waarin ze werden gebruikt. In Amerika werden RCA-microfoons gebouwd door de gelijknamige platenmaatschappij en in Engeland maakte de BBC haar eigen Coles-microfoons. Inmiddels zijn er een hoop betaalbare modellen op de markt gekomen die bovendien best tegen een stootje kunnen. Tijd om de voor- en nadelen van bandmicrofoons opnieuw tegen elkaar af te wegen.

Hoofdtelefoons zijn ideaal om op te mixen. Je hebt geen last van buren die steeds aanbellen, de akoestiek van je studio doet er niet meer toe en je hoort alles tot in de kleinste details. Waarom werken professionele studio’s dan nog steeds met speakers? Zouden er dan toch nadelen zitten aan het mixen op een koptelefoon? In dit artikel lees je er alles over!

Een van de meest besproken onderwerpen in de EDM scene is de rol van ghost producers. Als het op het produceren van hits aankomt, besteed je als muzikant vaak dagen, weken, of zelfs maanden aan het perfectioneren van je sound. Waarom zou je geen ghost producer gebruiken om je hierbij te laten helpen? Vandaag laat Gastblogger Remko de Jong van Moon Jelly Agency zijn licht schijnen op de vraag over het wel of niet inhuren van een ghost producer, en hoe een ghost producer jouw muziekcarrière kan helpen.

Goed, je hebt muziek opgenomen of op een andere manier audio-tracks gemaakt. Nu stap twee: mixen en masteren. Ofwel, je brengt alle geluidssporen bij elkaar en je zorgt dat ze samen goed klinken. Ook vinden muzikanten, geluidstechnici en producers het vaak belangrijk dat de sound van een nummer goed past bij het geluid van hun andere songs, én dat de muziek optimaal klinkt uit elke geluidsinstallatie en op ieder muziekplatform. Een aardige uitdaging! 

Geluid opnemen – dit gaat tegenwoordig makkelijker dan ooit. Want wie heeft er niet een smartphone op zak waarmee je in no-time zang, spraak, muziekinstrumenten of een andere geluidsbron opneemt? Toch hoor je nog altijd duidelijke kwaliteitsverschillen tussen eenvoudige amateur-opnames en de studio-recordings van professionele producers en geluidstechnici. Veel mensen willen daarom weten hoe ze dichter in de buurt kunnen komen van zulke geweldig klinkende audio-opnames.

Gastblogger Niels Winter van de Venlose dialectband Kwante Hippe vertelt over zijn ervaringen met het opnemen in een externe, professionele studio versus een home studio. Beide hebben hun voors en tegens. Daarnaast zijn er een aantal voorwaarden om je eigen muziek goed te kunnen produceren. Eén ding is zeker: het opnemen van je eigen songs – en zeker een compleet album – blijft altijd een flinke klus en investering!

Als artiest wil je natuurlijk aan een groot publiek laten zien hoe geweldig jouw muziek is. Op Youtube, Facebook en zelfs Instagram kan je met een goede videoclip veel muziekliefhebbers enthousiast maken. Maar wat kost een videoclip maken? Ben je er altijd een vermogen aan kwijt of zijn er ook goedkopere oplossingen? Gastblogger en singer-songwriter Kevin Okkema van Wedding Tunes laat zien dat bij ieder budget een passende videoclip gemaakt kan worden.

Gastblogger Freek Roffel van Freaky Studio neemt je mee in zijn tweede blog over geluidssynthese. Of het ontbreken daarvan. Om te begrijpen wat een rompler is, duiken we even diep in de historie en ontdekken dat oude technieken nog steeds de huidige muziek bepalen. En wat is eigenlijk het verschil tussen romplers en samplers?

De vorige keer heeft Gastblogger Dick Hoebée van The Polarizer Podcast het gehad over wat een podcast is. Maar hoe kun je zelf een podcast maken? Wat heb je nodig voor deze moderne vorm van radio maken? In dit artikel geeft Dick tips over wat voor podcast-apparatuur je nodig hebt – afhankelijk van je budget – en hoe je de podcast kunt opnemen en opslaan. En zoals gezegd in het eerste deel: iedereen kan een podcast beginnen!

Er is maar één persoon die je muziek-tracks luider kan maken en dat is degene met de volumeknop. Met andere woorden: je luisteraar. Dat is natuurlijk een beetje een dooddoener, maar gelukkig blijven er voor producers en geluidstechnici genoeg andere manieren over om een audio-mix harder te laten klinken. Lees verder voor de vijf luidste tips op het web!

Dit is kort gezegd wat men doorgaans onder sampling, of samplen in het Nederlands, verstaat: een geluidsfragment uit andermans muziekstuk (her)gebruiken in dat van jezelf. Het kan dan gaan om een beat, een stuk tekst of een instrumentale hook. In dit blog neemt Gastblogger en muzikant Jemy Gijsman van muziekschool Let it Rock je mee in de geschiedenis van het samplen. En hoe zit het eigenlijk met sampling en copyrights?